Pintura original de la portada de los New Mutants nº 27 obra de Bill Sienkiewicz

Nick Ford ya ha empezado a enviarme escaners de su colección de originales de los New Mutants de Sienkiewicz.

Para empezar, aquí tenéis la pintura utilizada en la portada del nº 27. Si queréis una imagen enorme, pulsad aquí.

Esta imagen también se ha utilizado en el libro publicado por Marvel hace pocos meses que recopilaba la segunda mitad de la etapa de Sienkiewicz en la serie.

Después de comparar la pintura con la imagen promocional que podéis ver abajo a la derecha, me he dado cuenta de que hay zonas de la pintura que se han desvanecido, sobre todo en los contornos.

Sabía que esto sucedía con ciertos rotuladores, pero no con la pintura acrílica, que es la que parece que ha utilizado en este caso.

Mi agradecimiento a Nick Ford por el escaner.

Pinturas originales de las portadas de los New Mutants nº 31 y 27 obra de Bill Sienkiewicz.

Como esta vez el "monográfico" le toca a Bill Sienkiewicz, aprovecho para mostraros unas fotos que Nick Ford le hizo a las pinturas originales de las portadas de los New Mutants nº 27 y 31 que él mismo atesora.

Lo más curioso es ver el tamaño de la portada del nº 31 comparada con de la del nº 27, de tamaño estandar (11' x 17') .

Nick Ford es un coleccionista inglés afincado en los EE.UU. que tiene una de las mejores colecciones de originales de los New Mutants de Sienkiewicz, si no la mejor. Entre sus joyas destacan las portadas que podéis ver, la splash del nº 18, y varias páginas espectaculares del nº 20 con la lucha contra el Oso.

Hace tiempo tuvo galería en el CAF, pero la cerró asqueado por ciertas actitudes de otros coleccionistas. Tengo contacto regular con él, y os puedo decir que es de las pocas personas decentes de un hobby que mueve mucho dinero.

Nick tiene intención de volver a escanear algún día su colección, así que os avisaré en cuanto lo haga.

ACTUALIZACIÓN: A la derecha tenéis una imagen a gran tamaño de la portada del nº 31 procedente de la subasta de Heritage. Si queréis verla más grande aún visitad la subasta, que se puede encontrar aquí. Necesitaréis registraros, pero merece la pena.

Se subasta una splash de Elektra: Assassin nº 5 obra de Bill Sienkiewicz

Esta es la mejor muestra que he visto de la serie a la venta en el tiempo que llevo en este hobby.

Se subasta en ComicLink. Por supuesto, la pieza está fuera de mi alcance.

Gracias Felipe por el aviso.

Original de la página 30 del New Mutants nº 18 obra de Bill Sienkiewicz

Acabo de recibir esta joyita. Se trata del original de la penúltima página del nº 18 de los New Mutants, obra de Bill Sienkiewicz.

Este número, el primero de la etapa de Sienkiewicz en la colección, me marcó en mi adolescencia. Por esto es un auténtico privilegio poder disfrutar de este original en directo, incluso a pesar de que tuve que sacrificar otra página de los New Mutants para poder permitírmela.

Original a lápiz de la página doble del Captain America nº 255 obra de John Byrne

Siguiendo con el "monográfico" dedicado a Byrne, aquí tenéis la que es probablemente la mejor muestra del dibujo a lápiz de Byrne en su momento más álgido.

Sí, ya sé que esta imagen no es nueva porque ya la había subido al blog y ha aparecido en otros lados, pero viene a colación porque el otro día me estaba releyendo esta mítica etapa, y vi que Joe Rubinstein figuraba en los créditos del número 255 como agradecimiento especial.

Dado de que se trataba del famoso número que se reprodujo directamente de los lápices, me preguntaba cuál habría sido exactamente su aportación. Por eso contacté con él, y me respondió lo siguiente:

Retoqué los xeroxes de los lápices (reproducción de calidad fotográfica) con tinta. Algunas líneas habían adelgazado demasiado o desaparecido, así que las repasé. Tan sólo entinté de modo tradicional la última página (una viñeta fue dibujada por Marie Severin), pero no entinté o hice cambio alguno en los lápices de Byrne en todo el cómic.

Como ya sabréis, el propietario de esa soberbia pieza es Tim Townsend.

Joe me comenta que sigue disponible para hacer recreaciones.

Wall-E por Bill Sienkiewicz

El original pertenece a Claudio Bobuz.

¡Histórico! ¡Las tres primeras páginas a lápiz del Marvel Team-Up nº 75 obra de John Byrne!

Esta es una de las poquísimas ocasiones en las que se puede disfrutar de reproducciones del trabajo a lápiz de John Byrne de su época álgida con una calidad tan alta. ¡Todo un lujazo!

Las imágenes proceden del sitio de JB, Byrnerobotics. Allí también se puede disfrutar de todas las páginas del Captain America nº 249 en formato a lápiz, aunque me temo que las imágenes no son tan grandes y la fuente original son fotocopias de escasa calidad.

Al ver los lápices del MTU no puedo evitar sentir un poco de lástima porque Byrne ya no puede o no quiere hacer un trabajo de este nivel, y porque unos entintadores novatos nos privaron de disfrutar esos lápices en su máxima expresión.

Sólo hay que comparar las páginas a lápiz del MTU con las páginas entintadas por Al Gordon (ver Essential Marvel Team-Up nº 3) para darse cuenta de lo mucho que nos perdimos. Y si encima le echas un vistazo al soberbio entintado de Terry Austin del MTU nº79, tan sólo cuatro números después, es para echarse a llorar.

Lo curioso del caso es que algunos de los entintadores que arruinaron el trabajo de Byrne en MTU, como Al Gordon, Bob Wiacek o Dan Green (en Power-Man), más tarde se convertirían en buenos profesionales. Algo que no se puede decir de Dave Hunt o Ricardo Villamonte, que siempre han sido mediocres.

El primer trabajo profesional de John Byrne para Marvel.

Siguiendo con la entrada anterior, en el blog Diversions of the Groovy Kind encontraréis escaners del primer trabajo profesional de John Byrne.

Se trata de una historia incluída en el Giant Size Dracula nº 5 titulada "Dark Asylum". La entrada con los escaners, aquí.

Aparentemente, su primer trabajo publicado fueron las dos páginas incluídas en Nightmare nº 20 (agosto de 1974), seguidas del debut de Rog-2000 en E-Man nº 6 (octubre de 1974), pero según comenta el propio John Byrne en su sitio, ByrneRobotics...

...aunque la historia 'Dark Asylum' aparecida en el Giant Size Dracula #5 fue técnicamente mi primer encargo de Marvel, estuvo casi dos años archivado antes de ser incluído como relleno en ese cómic. Para entonces, yo estaría terminando la ultima aparición de Iron Fist en la colección Marvel Premiere y los primeros tres o cuatro números de su propio título.

Según la cronología de la obra de JB aparecida en Comic Book Database, GS Dracula nº 5 tiene fecha de junio de 1975, por lo que el Marvel Premiere nº 25 (octubre de 1975) apareció cuatro meses más tarde.

Según apunta Rafa Amat, esta historia se publicó en España en Biblioteca Grandes del Cómic: Drácula nº 8.

Rudy Nebres embelleció ese trabajo primerizo, lo que es de agradecer, ya que Byrne estaba muy verde en esa época.

Aunque no creo que a Nebres le hiciera mucha gracia que le dieran ese tipo de encargo, ya que no estaba a la altura de su prestigio profesional.

La portada del Giant Size es de Gil Kane y Tom Palmer.

En Diversions of the Groovy Kind encontraréis otras entradas con escaners de otros trabajos primerizos de Byrne publicados por Charlton como Emergency, Space 1999, E-Man #6 y Doomsday +1.

Sobre todo, no os perdáis los escaners del Marvel Team-Up #79, entintado por Terry Austin. ¡Una auténtica joya!

Original de la portada de John Carter, Warlord of Mars nº 18, obra de John Byrne y Rudy Nebres.

Para que os hagáis una idea, este cómic apareció en noviembre de 1978, al mismo tiempo que Marvel Team-Up nº75 (con Power-Man) y Uncanny X-Men nº115, así que no estamos hablando de un trabajo primerizo de Byrne. Lo que sucede es que a Rudy Nebres se le fue un poco la mano "embelleciendo".

El equipo creativo del interior del cómic estaba compuesto por Chris Claremont, Frank Miller y Bob McLeod en lo que supondría el primer trabajo de Miller para Marvel.

El original es propiedad de Tom Fleming, responsable del sitio Fanfare.

Pieza promocional de los X-Men dibujada por Byrne en 1977.

Esta pieza promocional, dibujada y entintada por John Byrne en 1977, supone una de las primeras veces que este autor dibujaría a los personajes que le llevarían a la fama.

El propietario del original es John Thorne.

Exposición retrospectiva de David Mazzucchelli en el MoCCA con 80 originales.

El Museum of Comic and Cartoon Art (MoCCA) presenta la primera exposición retrospectiva de David Mazzucchelli en los EE.UU., coincidiendo con la aparición en las librerías especializadas de su obra Asterios Polyp. La exposición, llamada Sounds and Pauses: The Comics of David Mazzucchelli, presenta 80 originales que incluyen páginas de cómic, bocetos, dibujos y portadas procedentes del archivo del autor.

En el blog de Matt Madden podéis encontrar fotos y comentarios de la visita guiada que hizo el propio Mazzucchelli.

Quisiera destacar la foto que podéis encontrar arriba a la izquierda, donde se puede ver enmarcados los cuatro dibujos que hizo para las portadas de los recopilatorios en tapa dura y blanda del Batman: Year One.

Cada uno de ellos mide unos 13 x 8 cm. El que hay arriba a la izquierda se utilizó volteado en la portada de la edición en tapa dura que podéis ver a la derecha.

El dibujo de abajo a la derecha de la foto se empleó en el recopilatorio de tapa blanda que podéis ver abajo.

Posteriormente David haría una reproducción a gran tamaño en película transparente de cada una de ellas, y las colorearía por la parte de atrás. En la exposición se podía disfrutar de uno de esos originales. La foto la tenéis aquí, cortesía de Madden.

Por lo que comentó en la visita guiada, David quedó tan encantado con ese efecto simplificado y gestual, que lo acabó convirtiendo en su estilo habitual.

A continuación tenéis una conversación con Mazzucchelli y el comisario de la exposición Dan Nadel en el MoCCA el 16 de julio.

Mazzucchelli and Nadel @ The Museum of Comics and Cartoon Art from MoCCA on Vimeo.

© 2009 Museum of Comic and Cartoon Art, New York, 2009.

Original de la pág. 22 del Sgt. Fury nº 13 obra de Kirby y Ayers.

Este original se subasta en Heritage, en la megasubasta que se celebrará en noviembre. Como suele ser habitual, hay auténticas piezas de museo, pero este original en particular me ha llamado la atención por el collage que hay en la viñeta central.

Parece ser que el celo es el original utilizado por Kirby, y no un arreglo chapucero por parte de alguno de sus propietarios. Sorprende, porque no recuerdo haber visto celo en ninguno de sus collages.

Original de la espectacular portada de New Ultimates nº1 obra de Frank Cho.

Arriba podéis ver una comparativa entre el boceto de la/s portada/s y el original ya acabado. Como se puede comprobar, Frank hizo muchos cambios, por lo que la comparativa es particularmente interesante. Encontraréis una imagen mucho más grande en la galería del CAF de Cho, aquí.

Según comenta, el original es tan grande que tuvo que utilizar la cama como mesa de dibujo. Sólo tenéis que echarle un vistazo a la foto de abajo para daros cuenta de que no exagera. Encontraréis más fotos del original en este foro.

Barry W. Smith estaría muerto si hubiera dependido del sistema sanitario de los EE.UU.

Barry W. Smith ha escrito un texto donde apoya la reforma sanitaria de Obama, y para eso se ha servido de su experiencia personal, de cuando se le detectó un cancer que le hubiera costado la vida. Se trata de un relato emotivo que critica duramente el sistema sanitario estadounidense actual. De lectura obligatoria.

Pego a continuación el texto traducido por FH Navarro, del impresindible Barry Windsor-Smith Unofficial Blog.

En el momento de escribir esto se está librando de una batalla entre los partidos demócrata y republicano sobre la propuesta del Presidente Obama para la reforma del sistema de atención de salud de EE.UU. En pocas palabras, el plan de Barack Obama es arrebatar la atención sanitaria de las garras de grandes compañías de seguros cuyo objetivo es sacar provecho de los enfermos, los afligidos, y de los ciudadanos con discapacidad de los Estados Unidos de América.

La meta del Ejecutivo es hacer que la atención sanitaria sea asequible y esté a disposición de todos los estadounidenses, independientemente de que actualmente tengan seguro o no. Sus propuestas incluyen lo que se llama, “Plan de Opciones Pública”; un término abstracto que involuntariamente ha desconcertado a muchos estadounidenses.

Sin embargo, la oposición republicana es escéptica al plan de Obama, comparable a los sistemas médicos de "socialización" de Gran Bretaña y Canadá, por citar dos ejemplos.

La argumentación de los republicanos ha vilipendiado el Servicio Nacional de Salud Británico (Britain's National Health Service - NHS) hasta el punto de la difamación. Sin presentar ninguna prueba, la oposición ha denunciado la discriminación del NHS en contra de los ancianos, los tratamientos oportunistas de los pacientes, la incapacidad médica, el racionamiento de la atención, e interminables listas de espera que han dado como resultado la muerte de los pacientes - han expuesto todo esto, y mucho más, como una amenaza de división, si se adoptara un sistema médico similar, contra los Estados Unidos .

Hay mucho más que decir sobre este conflicto político de lo que una breve descripción permite. Pero sirve como una introducción a mi historia personal con el Servicio Nacional de Salud Británico.

Emigré a los Estados Unidos de América en marzo de 1971. Como casi todos los jóvenes, estaba lejos de pensar sobre la muerte y la enfermedad. Sin embargo, después de haber pasado mis primeros veintiún años en Inglaterra, donde la salud se proporciona a todos de forma gratuita, o a bajo costo, yo no pensaba en la necesidad de un seguro médico personal en los EE.UU. Era consciente que ahora tenían que pagar las visitas al médico o al dentista, pero era asequible.

A pesar de mi aparente de salud y vigor, en el verano de 1975, me preocupé cuando un bulto apareció en el lado izquierdo de mi cuello. Mi médico me prescribió unos medicamentos, y me dio cita para dos semanas después. El bulto se había agrandado y estaba empezando a doler. Mi médico comenzó a sospechar y me sugirió que podría haber un problema con mi sistema linfático. Quería que me hiciesen una biopsia. Llamó a un cirujano, y me concertó una cita unos días más tarde.

Se trataba de un procedimiento ambulatorio no superior a una hora, pero yo nunca había pasado por una intervención quirúrgica, y simplemente pensarlo hizo que me sudaran las manos. Después de completar en la recepción el cuestionario estándar de previo a la intervención, la recepcionista se dio cuenta de que yo no tenía seguro. Me preguntó acerca de ello, y si había traído mi chequera. Salió de la habitación con el formulario en la mano, presumiblemente para hablar con el cirujano.

Ella volvió para decirme que el doctor no me vería. Me quedé sorprendido cuando me dijo sin rodeos que debía abandonar la clínica. Mientras volvía a mi apartamento, mi ansiedad por la cirugía pareció algo irónico. Ahora, mi temor principal era que no tendría ninguna intervención quirúrgica. Así es como puede ser un país que no ofrece la asistencia sanitaria pública a sus ciudadanos.

Mi doctor se enfureció cuando le comenté la actitud del cirujano.

Mi médico sentía que el ganglio linfático se había agrandado y podría significar una enfermedad grave, y que sin seguro, probablemente no podría conseguir un tratamiento adecuado en los EE.UU. Él era un poco anglófilo, y sabía que en Inglaterra podría, en caso necesario, recibir la atención médica gratuita del NHS. "Vete a casa", me dijo.

Al regresar a Inglaterra a finales de octubre de 1975, fui remitido por el doctor Earlam al Hospital de Londres, en Whitechapel. En pocos días, me reuní con un cirujano en su consulta, el Dr. Hope-Stone, que recomendó la eliminación y la biopsia de los ganglios. Esto se llevó a cabo sin demora, y en una semana me diagnosticaron un linfoma maligno. Cáncer. Entonces fui dado al cuidado del Dr. Valentine, que se ocupó de mí durante los veintiséis días que duró la radiación y el largo, y arduo, seguimiento de las pruebas, medicamentos, esteroides y transfusiones de sangre. Tras unos días, me quejé de que no podía soportar un régimen tan agotador, el me aconsejó sagazmente que si decidía salir del programa era probable que muriera en un año, a la edad de veinticinco.

No se me cobró por la cirugía o la biopsia de los ganglios linfáticos. Tampoco me cobraron por la radiación, ni por los tres meses de pruebas, ni por las transfusiones, los medicamentos u otras terapias. Eran iguales a mí, nadie se benefició de mi enfermedad o de su cura.

Tras regresar a los EE.UU. en marzo de 1976, mi médico de Nueva York, Bertram Newman, examinó la historia médica remitida por el Dr. Hope-Stone, donde se detallaba la totalidad del trato que había recibido en el hospital de Londres. Señaló que el tratamiento, cortesía del NHS, era cercano a los cien mil dólares, y añadió, "Eso nunca podría suceder aquí".

Yo soy sólo una voz, pero no estoy solo, en una América ideal, todas las voces serán escuchadas. Yo apoyo al Presidente Barack Obama en su valiente campaña para la Reformas del sistema de la Atención Médica.

Supongo que si está leyendo esto en la web de Barry Windsor-Smith: STORYTELLER, usted tiene algún interés en mi vida y mi trabajo.
A continuación se muestra una lista parcial de las obras que no existirían hoy de no ser por el Hospital de Londres y Servicio Nacional de Salud Británico.

COMICS
Machine Man 1 - 4; Ben Grimm: April Fool; Cerebus Dreams;Uncanny X-Men 186; Uncanny X-Men 198; Uncanny X-men 205; New Mutants covers; Iron Man 232; The Hulk: Thanksgiving; Wolverine: Weapon X; Archer & Armstrong; Solar: Alpha and Omega; Eternal Warrior; Rune; Conan and the Dark God; BWS: STORYTELLER; The Freebooters collection; Young GODS & Friends; Adastra in Africa.

PINTURAS y LIBROS
Artemis & Apollo; Fantastic Islands; The Studio; The Book of Samothrace; Fate Sowing the Stars; Medusa 1 -12; Sybila; Arthurian portfolio; Sybil, Psyche; The Head of Perseus; Wine; Fallen Icarus; The Beguiling; BWS: Opus 1; BWS; Opus 2

Las cifras derivadas de las encuestas nacionales son a menudo inexactas, pero teniendo en cuenta los márgenes de error, por lo menos 40.000 estadounidenses mueren cada año por la falta de la atención sanitaria adecuada.

Recreación de la mítica portada de Nick Fury: Agent of SHIELD nº 6 por Jim Steranko

Como se puede comprobar en la comparativa, Jim Steranko no la recreó línea por línea sino que se permitió el lujo de mejorar algunos aspectos y añadir ciertos detalles. Jim también le aplicó color. Realizada en los ochenta.

El original es propiedad de Tom Neal.

SPOILER!!! Poster de Green Lantern ilustrado por Bill Sienkiewicz.

Este es uno de los últimos trabajos de Bill Sienkiewicz, un poster de Green Lantern.

La imagen proviene de la galería del CAF de su marchante de arte, que la muestra para vender el original. Como que no van a haber diferencias... >sheesh<

Aunque no está nada mal, me quedo con la imagen de mi original del Green Lantern: Legacy.

Artículo de Álvaro Pons en El País sobre la disputa de los derechos de personajes de Marvel.

El artículo lo podéis leer en la edición digital de hoy de El País, uno de los periódicos más importantes de España. Por si no se puede acceder a él en el futuro, lo copio a continuación.

Guerra por los derechos de Hulk y Spiderman.
Los herederos del dibujante Jack Kirby reclaman sus ganancias a Marvel.

La compra de Marvel por parte de Disney y el posterior anuncio del conglomerado Time-Warner de la reconversión de su antigua adquisición DC Comics en la moderna y multimediática DC Entertainment auguraba el comienzo de uno de los combates más titánicos entre empresas del show business que se tuviera noticia. Los 'personajes más poderosos del universo' de los cómics dejarían de enfrentarse sólo en las viñetas para protagonizar una colosal batalla que se extendería al cine, los videojuegos, los juguetes, los parques temáticos y cualquier otro derivado que deje unos mínimos rendimientos económicos.

Una contienda transformada en espectáculo puro que tendría en los pasillos de Wall Street a sus jurados, pero que ha resultado tener un inesperado punto débil, precisamente el más olvidado. Mientras los ejecutivos sacaban humo a sus hojas de cálculo y se frotaban las manos con los esperados rendimientos de los personajes, nadie recordó que todos aquellos fabulosos superhéroes habían nacido de la imaginación de dibujantes y guionistas. Autores tradicionalmente ninguneados por las grandes corporaciones como peones sin mayor importancia dentro de la cadena de producción, pero que han comenzado a reivindicar sus derechos como creadores.

El primer aviso lo sufría DC, que veía tambalearse a su mayor activo con la demanda de los herederos de Jerry Siegel. Los diferentes juicios ganados marcaban un camino que puede terminar con la pérdida de la propiedad de los derechos de Superman, todo un icono cultural y máquina de generar ingresos que podría revertir en 2013 a los herederos del cocreador, junto a Joe Shuster, de la serie. Problemas de la "distinguida competencia" que Marvel veía con indudable alegría sin detenerse a pensar en la infalibilidad del refrán que habla de las barbas cortadas del vecino y la necesidad de poner las propias a remojar.

La semana pasada, Marc Toberoff, el mismo abogado que representa a los Siegel, anunciaba que los hijos de Jack Kirby (1917-1994) habían comenzado el proceso para reclamar los derechos de 45 de las creaciones de su padre para la editorial Marvel. El sentido de la espectacularidad, la dinámica y la épica de los dibujos de Kirby consiguieron que las ideas de Stan Lee fueran más allá de un simple catálogo de nuevos personajes para revolucionar completamente el género en los años sesenta. Sin embargo, su trabajo fue sistemáticamente ninguneado después por la editorial, que tras años de éxitos lo relegó hasta obligarle a abandonar la empresa que ayudó a levantar, negándole incluso la devolución de sus originales. Años después de su muerte, la justicia parece adquirir ese adjetivo de poética que tantas veces olvida y, justo en mitad del choque multimedia, la complicada legislación sobre derechos de autor puede reivindicar la labor de Kirby.

Según la Ley de Copyright de 1976, tras 56 años desde la creación, los autores pueden recuperar los derechos de sus obras durante otros 39 años, tras los que pasarían a dominio público. La ley obliga también a realizar un preaviso 10 años antes de que se cumpla ese periodo inicial, el paso legal que acaban de dar los herederos de Kirby reclamando los derechos de personajes como Los 4 Fantásticos, Thor, Hulk o Spiderman a Marvel y a todas las empresas con las que tenía acuerdos cinematográficos como Sony, Paramount, Universal o 20th Century Fox. Sin embargo, no todo será un camino de rosas: la enrevesada ley estadounidense diferencia también el caso de los "trabajos por encargo", que quedarían fuera de esta posibilidad. Un concepto elusivo y ambiguo, pero que abre una puerta de defensa para Marvel, que intentará demostrar que todas las creaciones de Kirby fueron realizadas de este modo, como ya hiciera con Stan Lee. No será fácil, porque, como explica el experto Mark Evanier, en muchos casos no existía contrato previo en los trabajos del dibujante, por lo que será difícil demostrarlo.

Aunque no todo tiene que ser sólo positivo para los autores. Disney puede sacar provecho de todo este proceso, ya que se podrían romper los múltiples contratos de explotación que Marvel tiene con productoras cinematográficas competidoras y así la empresa de Mickey los recompraría en posición preferente.

Los herederos de Kirby han abierto un camino al que se pueden sumar muchos autores, pero, de momento, lo único seguro es que durante los próximos 10 años muchos ejecutivos estarán muy nerviosos.

Es una excelente noticia que un periódico de la categoría de El País haya decidido cubrir este conflicto, y desde aquí me gustaría agradecer a Álvaro Pons que haya aprovechado la ocasión para reivindicar de nuevo la figura de Kirby y denunciar el maltrato que sufrió injustamente por parte de Marvel, la compañía que ayudó a crecer.

Todos los originales del Avengers Forever nº 12 y FF nº 49 obra de Pacheco y Merino.

John Papandrea es el privilegiado propietario de ellos.

En esta galería encontraréis TODOS los originales del Avengers Forever nº 12 (dadle luego al botón "previous" para ver el resto de páginas), y en esta, los del Fantastic Four nº 49. Por si fuera poco, John tiene esta otra galería con originales variados de este par de privilegiados artistas.

Ya que estáis, echadle un vistazo al resto de su colección de originales porque tiene unas cuantas joyas, aunque tened cuidado porque, como tiene afición a hacer recreaciones, encontraréis muchas piezas que no son las auténticas.

Escaners del catálogo de la exposición de originales de John Buscema en Palma.

Ya he recibido el catálogo de la exposición de originales de John Buscema en el Casal Solleric de Palma.

Como había adelantado Joan Roig, uno de los dos comisarios, la edición del catálogo es excelente. Tiene 328 páginas, un tamaño de 29 x 24 cms, y es a todo color.

No se trata de una simple reproducción de los originales de la exposición, sino que contiene extensos textos de Florentino Flórez y Faustino Rodriguez que cubren la vida y obra de este mítico autor.

Las imágenes que acompañan los textos se componen de excelentes escáners de los originales (como se puede ver en las imágenes que acompañan esta entrada), cómics USA y españoles, y de bocetos.

El diseño está a la altura que se merece un libro de esta categoría, y los textos están en catalán, castellano e inglés.

El libro no estará disponible hasta la semana que viene en la librería del Casal (971 721 481) porque la gente que se encarga del tema se encuentra de vacaciones.

Sin embargo, el libro SÍ que está disponible en la librería Norma Palma (971 919 980, espainorma@gmail.com), que ofrece gastos de envío nacional gratuitos. Se puede hacer el pago por transferencia o PayPal.

El precio del catálogo es de 22€, y los gastos de envío a los USA es de 22€. Hay que tener en cuenta que el libro pesa 2 kgs.

¿Podría Toberoff explotar directamente los derechos recuperados de los superhéroes?

Marc Toberoff había sido hasta ahora la cabeza visible de la lucha por parte de los herederos de Jerry Siegel para recuperar los derechos sobre Superman.

Estos últimos días ha vuelto a salir en los medios de comunicación por asumir la defensa de los intereses de los herederos de Kirby.

Además, Toberoff también representa a los herederos de Joe Shuster, quienes podrán reclamar su parte del copyright sobre Superman en el 2013.

En este artículo de The Hollywood Reporter, se comenta que Toberoff suele insistir en que separa su trabajo legal de sus aventuras empresariales, pero admite que estaría encantado si sus clientes –después de recuperar los derechos sobre los personajes– acuden a él para explorar diferentes posibilidades.

¿Estaría Toberoff preparándose el terreno para crear una productora con la intención de explotar los derechos que ha ayudado a recuperar? ¿O por contra se trataría de una maniobra para presionar en las negociaciones bajo la amenaza de prescindir de las grandes compañías de la industria del cine y el cómic?

RECTIFICACIÓN: Los Kirbys NO han denunciado a Marvel/Disney.

Ha habido una confusión sobre la noticia comentada anteriormente en este blog sobre los pasos que estaban dando los herederos de Kirby respecto a Marvel/Disney, producida por el desconocimiento de las leyes locales estadounidenses.

Exactamente, los Kirbys han entregado los llamados notices of copyright termination (algo así como "notificaciones de finalización del copyright") de 45 personajes a Marvel Entertainment, Disney, Sony Pictures (posee los derechos sobre películas de Spider-Man), 20th Century Fox (propietaria de los derechos sobre películas de Los 4 Fantásticos y X-Men), Paramount Pictures (tiene un acuerdo para distribuir las próximas cuatro películas producidas por Marvel) y Universal Pictures (posee los derechos de distribución para las películas de Hulk).

¿Qué significa este paso?

Para entenderlo, hay que remontarse a 1976 (ver entrada anterior), con la creación del Copyright Act de 1976, una ley destinada a proteger a autores veteranos de pésimos acuerdos firmados en su época cuando no sabían negociar o tenían una posición demasiado precaria como para exigir sus derechos.

Esta ley posibilita que, después de 56 años, el autor (o si éste ha fallecido, su mujer, hijos o nietos) puedan recuperar los últimos 39 años del copyright.

Por ejemplo, un contrato firmado en 1948 puede dejarse sin validez en 2004, previa notificación con suficiente margen. Las notificaciones se pueden entregar hasta 10 años antes de la fecha límite.

Eso quiere decir que los Kirbys han iniciado el primer paso para la recuperación del copyright sobre esos 45 personajes. NO es una demanda contra Marvel, sino que están ejerciendo su derecho de reclamar esos personajes.

Por este motivo, los Kirbys podrían conseguir los derechos de Los 4F en 2017, Hulk en 2018 y los X-Men en 2019.

Este artículo en inglés explica de forma clara en qué consiste el Copyright Act, aunque pese a todo, sigue siendo muy complejo. Álvaro Pons destacaba la siguiente parte del primer párrafo como clave:

As long as the work is not a “work made for hire,” the right of termination cannot be waived -- even if there are contractual provisions to the contrary.

La traducción sería algo así como "siempre y cuando no se trate de 'trabajo por encargo', el derecho a reclamar el copyright no puede ser denegado, incluso si hay disposiciones contractuales que indiquen lo contrario."

Lo delicado es interpretarlo.

Por un lado podría indicar que, en un trabajo que NO sea haya realizado por encargo, cualquier contrato donde se cedan los derechos a terceros NO será valido.

Este sería el espíritu de la ley, cuyo fin es proteger a autores mayores de contratos firmados bajo presión o por desconocimiento de lo que se firmaba.

Por otro lado, el texto sugiere que un "trabajo por encargo" no se beneficiaría de esta ley, así que no se podría reclamar el copyright sobre él.

Aparentemente esto afectaría a Kirby. Pero Harry Mendryk comenta en el grupo de discusión de Yahoo dedicado a Kirby, Kirby-L, que después de investigar el tema descubrió que hay una sentencia de la Corte Suprema sobre lo que significa "trabajo por encargo". Una parte de la sentencia indica que para que sea declarado "trabajo por encargo" tiene que haber un contrato firmado ANTES de que se haya realizado el trabajo.

Existe la certeza de que Kirby nunca firmó un contrato ANTES de la creación del Universo Marvel.

Mark Evanier afirma en su foro del Collected Editions Message Board que Kirby NUNCA firmó un contrato de "trabajo por encargo". También comenta que la renuncia que solía haber al dorso de los cheques entregados por Marvel, no se encontraba en todos ellos. Además confirma que Kirby nunca firmó un cheque ANTES de la entrega del trabajo.

También comenta el tema de que a Kirby se le pagaba una tarifa por página dibujada, pero en ningún sitio se atestigua que cobrara por lo que escribió. A una pregunta sobre cómo se podría considerar a las ideas de Kirby como trabajo por encargo, Mark respondió "esta es una buena pregunta para los abogados de Marvel."

En el artículo sobre el tema de LA Times, hay un párrafo que me gustaría destacar:
"Si los herederos de Kirby tuvieran éxito, posiblemente beneficiaría a Disney, ya que éstos les quitarían los derechos para filmar películas de Spider-Man o los X-Men a las productoras que actualmente poseen los derechos de explotación. De esta forma, podrían revenderlos a Disney."

Desde esta perspectiva podría darse el escenario de que Disney apoyara a los Kirbys en la recuperación de todos los derechos, para después recomprárselos por una astronómica suma de dinero, porque globalmente les beneficiaría el acuerdo.

Lo irónico del caso es que Stan Lee NO podría reclamar una parte del copyright, ya que está PROBADO que él era un asalariado, y por tanto, sus creaciones pertenecen a la empresa para la que trabajaba.

El origen de la demanda Kirby vs. Disney/Marvel.

La imagen de arriba es un autoretrato publicado en el Jack Kirby Masterworks (Privateer Press) que representa la lucha que Kirby tuvo con Marvel a finales de los 70.

El origen de esta disputa se remonta a 1978, cuando cambió la ley en los EE.UU. sobre el copyright para identificar el trabajo por encargo como una relación definida por un contrato.

En ese momento, las grandes compañías se apresuraron a comprobar que tenían toda la documentación en regla. Como consecuencia de esta nueva situación, en Marvel se generaron nuevos y detallados contratos para asegurarse la explotación de sus personajes en cualquier medio.

Uno de los puntos cruciales era lograr que Kirby renunciara a cualquier derecho sobre ellos. Por este motivo, en pleno inicio de la devolución de todo el archivo de originales acumulado a lo largo de toda la historia de la compañía, Marvel chantajeó a Kirby con no devolvérselos si no firmaba un contrato redactado exclusivamente en su honor, mucho más extenso y minucioso que el del resto de los autores.

La reacción de Kirby fue la de negarse a firmar el contrato, por lo que Marvel se negó a darle unos originales que ya empezaban a tener bastante valor en esa época (aunque nada que ver con su valor actual).

Gracias a la presión de los aficionados, autores y medios de comunicación del mundillo del cómic, finalmente Jack recuperó esos originales sin la necesidad de firmar ese contrato.

Esta es la clave por la que ahora sus herederos han podido iniciar esta ofensiva legal para obtener un porcentaje de beneficios de la explotación de los personajes creados o co-creados por él. La peor pesadilla del departamento legal de Marvel en los 70 se ha hecho realidad.

Recordemos que la compra de Marvel por parte de Disney todavía no se ha cerrado del todo, y se comenta en Wall Street que precisamente este potencial para surgir conflictos en la reclamación de derechos por parte de autores y herederos es uno de los lastres para que la compra fructifique.

¿Se atreverá Steve Ditko a reclamar un porcentaje sobre los beneficios de la explotación respecto a Spider-Man y Dr. Strange? ¿Esta situación animará a otros autores que han creado y crean para Marvel a pedir una compensación?

En esta demanda hay mucho más en juego que una simple compensación económica a los herederos de Kirby, y es por este motivo, y por lo crítico del momento, que la evolución de este litigio pueden tener repercusiones totalmente inesperadas.

Fuente: The Comics Journal Library, Volume One: Jack Kirby.

¡BOMBAZO! ¡Los herederos de Jack Kirby demandan a Marvel/Disney! ¡ACTUALIZADO!

Rich Johnston comenta en su blog BleedingCool que los herederos de Jack Kirby han emprendido acciones legales contra Marvel y Disney.

Los herederos de Kirby buscan obtener una parte de beneficio en el copyright de los personajes co-creados por Jack, siguiendo los pasos de los herederos de Jerry Siegel. Precisamente están utilizando a los mismos abogados que estos últimos, Toberoff & Associates, dejando de lado al abogado de la familia, al menos en este caso.

Estos pasos iniciales no tendrían consecuencias legales inmediatas, ya que en caso de victoria no se modificaría el copyright por lo menos hasta dentro de siete años.

Gente del entorno de Jack siempre había animado a éste a demandar a Marvel para conseguir los beneficios que Kirby se merecía por su responsabilidad en la co-creación del Universo Marvel, pero siempre optó por declinar la idea para evitar el desgaste psicológico y económico que supondría, especialmente en los últimos años cuando su salud estaba deteriorada.

Parece ser que los éxitos de los herederos de Siegel y la decisión de los mismos abogados de defender la causa ha sido el detonante para llevar a cabo esas viejas reivindicaciones por parte de su familia. Supongo que el hecho de que Disney comprara Marvel ha tenido bastante que ver para que este presigioso bufete de abogados aceptara el reto.

De todas formas, las circunstancias de Siegel fueron distintas a las de Kirby, ya que Siegel ya había creado el personaje parcialmente antes de colaborar para National/DC, mientras que Jack co-creó los personajes Marvel por encargo directo de la compañía. Así que las posibilidades de éxito son bastante dudosas.

Me da la sensación de que se trata más de una acción para llegar a un acuerdo económicamente muy favorable con Disney, en la línea de los acuerdos obtenidos por Stan Lee con Marvel en el pasado (contrato de un millón de dólares al año), que de un intento real para conseguir una parte del copyright de los personajes Marvel más importantes.

The New York Times también se hace eco de la noticia.

Aquí tenéis un listado con algunos de los personajes co-creados o creados en exclusiva por Jack.

ACTUALIZACIÓN 21/09/09: Los Angeles Times también cubre la noticia.

Bill Reinhold vende originales de Wolverine Origins, Earth-X, Brave & The Bold, Challengers, etc...

Bill Reinhold ha puesto a la venta a través de eBay muchas piezas interesantes como la que podéis ver en la imagen, publicada en Wolverine: Origins nº36 pg. 2. Las de esta colección han sido rematadas con aguadas, y han quedado preciosas.

También hay originales de Brave & The Bold (de Braithwaite, también con tonos grisáceos), Challengers y Earth-X (de John Paul Leon), Paradise-X (de Braithwaite), entre otros.

La gran mayoría tienen precio fijo, pero algunas son subastas. Creo que los precios son bastante razonables. Si alguien se quedó con las ganas de ir a Avilés para conseguir un dibujo u original de Braithwaite, ¡esta es vuestra oportunidad! ¡Daos prisa porque algunas acaban en un día!

SPOILER WARNING!!! ¡Ya están a la venta los originales del Reborn nº3 obra de Hitch y Guice!

¡Se acaban de poner a la venta ahora mismo aquí! ¡Daos prisa que vuelan! Aunque sólo por ver las imágenes ya merece la pena una visita...